Prof. Benjamin VOGEL: На яких піаніно грав Фридерик Шопен?

На яких піаніно грав Фридерик Шопен?

Photo of Prof. Benjamin VOGEL

Prof. Benjamin VOGEL

Професор музикознавства на пенсії, раніше Варшавського університету, Лундського університету (Швеція) та Катедри Мистецької Освіти Щецинського університету. Інструментолог, багаторічний співробітник Національного Інституту Фридерика Шопена.

Ryc. Fabien Clairefond

Інші статті цього автора

Найціннішим є останній інструмент Шопена, який знаходився в його квартирі, коли помер господар. Сьогодні це найцінніший експонат музею Фридерика Шопена в палаці Острозьких, – пише проф. Бенджамін ФОГЕЛЬ

Фортепіано Шопена, тобто…?

.На це питання вкрай важко відповісти в декількох реченнях. Піаніно було зроблено зовсім недавно, приблизно 320 років тому. Протягом останніх кількох століть інструмент розвивався з точки зору конструкції та звучання досить швидкими темпами, використовуючи досягнення техніки та технології окремих епох, поки в другій половині XIX століття він не набув форми, конструкції та звучання, відомих нам сьогодні. Для порівняння, в одному з його предків, клавесині, в механізмі використовувалось зокрема пташе пір’я та шкіри тварин (з яких виготовляли шипи, що щипали струни) або свиняча щетина та китові вуса (які виконували роль пружин). Фортепіано, «винайдене» Бартоломео Крістофорі у Флоренції близько 1700 року, спочатку було клавесином, у якому замість механізму щипання струн використовувалися молоточки, які ударами змушували їх вібрувати. Тому протягом наступних кількох десятиліть його називали «молотковим клавесином зі здатністю тихо і голосно грати», тобто музичною мовою: піано (piano) і форте (forte). Лише через кілька десятиліть його визнали новим інструментом і дали назву, що відображає ці динамічні можливості: піано-форте, або форте-піано. Звідси “фортепіан” в польській мові та pianoforte в англосаксонських мовах, нині скорочене до піано (piano).

Інструмент, щоб «грати тихо і голосно»

.Тим не менш, за часів Шопена це був ще не дуже розвинутий і, порівняно з сучасною версією, досить анемічний музичний інструмент. Ці легкі та тонкі інструменти (йдеться про так звані крилові піаніно, з горизонтально розташованою клавіатурою у вигляді пташиного крила) не перевищували 240 см у довжину, тоді як сьогоднішні мають навіть понад 300 см. Внутрішні струни з латуні та низьковуглецевої сталі («заліза») мали загальний натяг у кілька тонн, що дозволяло видобувати досить гучні звуки в буржуазних салонах чи навіть більшому палаці, але в сучасних концертних залах вони часто ледь чутні. Загальне натягнення струн сучасних піаніно коливається від десятка до понад двадцяти тонн! Більш міцні, товщі та численні струни з високовуглецевої сталі вимагали поступового зміцнення інструменту металевими опорами та, з часом, чавунними каркасами для протидії силі стиснення натягнутих струн. Більш тугі та товсті струни вимагали більших молотків, що б’ють по них, а також покращення всієї механіки молотка.

Мабуть, немає потреби далі перераховувати відмінності між інструментами, якими користувався Шопен, і сучасними, щоб уявити їх. Останнім часом ми повертаємося до історичного виконання музики Шопена, щоб мати змогу заново відкрити звучання та інтерпретаційні можливості фортепіано першої половини ХІХ століття, за використання античних інструментів та їх копій (що не означає викреслювати виконання на сьогоднішніх піаніно). До того, як Шопен покинув Польщу, він грав переважно на інструментах із Віденського культурного центру, зокрема на інструментах місцевих майстрів піаніно, наприклад варшавських (Фридерика Бухгольца чи Антонія Лещинського). Він також тимчасово познайомився з інструментами паризького культурного центру (компанія Плейель) або англійськими інструментами (фортепіано Бродвуда, привезене Марією Шимановською у 1826 р.). У період паризької еміграції він найбільше цінував інструменти Плейель, чиї відносно прості молоточкові дії нагадували йому (у грі) вже знані піаніно, які використовувалися в попередні періоди. Він також грав на технічно більш досконалих (включаючи молоточкові) піаніно Erard, на той час «європейських Steinway».

Ципріан Каміль Норвід і фортепіано Шопена

.Нам не відомий збережений оригінальний інструмент, яким користувався Шопен у період до 1830 р. Є лише загадкові повідомлення на цю тему, наприклад розповідь Міхаліни Ґлогерової з 1825 р., яка описує скромну «вітальню» в квартирі Шопенів на території університету: «З інших меблів я пам’ятаю лише дуже довге фортепіано, на якому 15-річний Фридерик рідко грав, можливо тому, як я думаю сьогодні, що його бідні батьки не могли дозволити собі надто дорогий на той час інструмент, який би відповідав геніальності молодого майстра». У Шопена, мабуть, було й інше, скромніше піаніно (імовірно, так зване настільне піаніно, тобто прямокутне), на якому, як згадували його друзі з бурси, якою керував його батько, він щодня старанно займався. Коли Шопени (після підвищення хазяїна дому) переїхали до більшої квартири на Краківському передмісті, у 1828 році Фридерик написав своєму другові Титусу Войчеховському: «Нагорі вже є кімната, яка повинна служити мені для комфорту, до неї ведуть сходинки з гардеробної. Там у мене буде старе піаніно, старий письмовий стіл, там має бути для мене мій куточок-притулок. «Внизу» стояв рояль, виготовлений Фридериком Бухгольцом, увічнений на акварелі Антонія Кольберга 1832 року під назвою «Салон Шопена в палаці Красінських». Саме цей інструмент був знищений російськими солдатами в помсту за замах на губернатора Берга, який увічнив Ципріан Каміль Норвід у відомому вірші “Фортепіано Шопена”. Норвід (на еміграції в Парижі) не був свідком цього національного нещастя, лише його уява злетіла до небес у поетичному захваті.

Фридерик Шопен як національне благо, культ, фетиш

.Шопен з його музикою є польським національним надбанням, яке цінують у всьому світі. Пам’ятки про нього, справжні чи ні, часто ставали предметом національного культу, свого роду фетишем. Таким фетишем є, наприклад, батьківщина Шопена в Желязовій Волі, залишки флігеля колишнього палацу Скарбків, неодноразово перебудовуваного і виконуючого різні функції (житлові, складські, навіть корівники). Так само і з піаніно, до яких торкався, або нібито торкався своєю блискучою рукою композитор. У Музеї музичних інструментів у Познані експонується спеціальна кімната, присвячена великому митцю. У ньому можна побачити не тільки бюст Шопена, але і його посмертну маску, зліпок руки й … піаніно. Він мав грати на ньому у св. Антонія Радзивіла в Мисливському палаці в Антоніні під час його перебування там у 1827 та 1829 роках.

Марія Мірська, відома піаністка і дослідниця біографії  як Шопена, так і Шимановської, у своєму звіті про своє перебування в Антоніні в 1935 році з радістю повідомила про знахідку цього інструменту, коли тодішній власник палацу, великий онук св. Антонія, ординат Міхал св. Радзивіл у відповідь на її розпитування казав «із комори, розташованої на 3-му поверсі (…) винести «шопенське» фортепіано, яке нібито стоїть там уже кілька десятиліть». Згідно із записом в описі Музею інструментів, це фортепіано було знайдено після війни в серпні 1945 року в Антоніні 5 розвідницькою командою імені Томаша Зана з Острова Великопольського, а 17 січня 1949 р. його перейняв музей. Навіть побіжний огляд цієї цінної реліквії показує, що вона складається з частин кількох різних піаніно, виготовлених до народження Шопена. Надто «недосконалий», він не міг бути використаний Шопеном під час його перебування в Антоніні (1827 і 1829). Вже давно він не міг виконувати цю функцію для св. Антонія Радзивілла, чудового віолончеліста, гітариста, співака і навіть композитора (зокрема музики до «Фауста» Й. В. Ґете) або його донькам, також досвідченим піаністкам. Проте відвідувачі сприймають цей інструмент як оригінальну пам’ятку про великого творця. Щобільше, у самому палаці в Антоніні відвідувачі відносяться так само до піаніно, виготовленого у Варшаві близько 1844 року, підписане Фридериком Бухгольцом (помер у 1837 році), але насправді виготовлене його сином Юліаном. Цей інструмент був придбаний для антонінської колекції лише кілька десятиліть тому.

Боротьба за «справжнє фортепіано Шопена»

.Збережені інструменти, якими користувався Шопен у свій паризький період, також піддаються різним маніпуляціям. Наприклад, на Майорці, у колишньому картузіанському монастирі у Вальдемосі, де Шопен разом зі своєю подругою, письменницею Жорж Санд та її дітьми провели зиму на зламі 1838/1839 років, є дві конкуруючі між собою музейні установи. Ним керують дві місцеві родини, кожній з яких нині належить половина монастиря. Донедавна кожен із цих музеїв продавав квитки у свою камеру (багатокімнатну, № 4 і № 2), де мали перебувати Шопен і Санд. В одній знаходилось піаніно місцевого виробництва, на якому майстер мав творити, поки не прибув інструмент із Плейля, нещодавно виставлений у другій. Цей конкурс завершився резонансним судовим процесом, результат якого було оголошено на початку 2011 року. На підставі розслідування спеціалістів (зокрема на малюнку сина Жорж Санд, на якому зображений вид із вікна камери) було встановлено, що оригінальна камера — це номер 4. Крім того, спеціаліст-інструментолог довів, що піаніно, яке показувала конкуренція, було побудоване після смерті Шопена. На щастя, це не спричинило падіння музею з камерою № 2, де зберігається найбільша у світі колекція пам’ятних речей Шопена і Жорж Санд.

Також у Польщі кілька років меломанів заінтригувала історія піаніно Pleyel, вироблених з різницею лише в кілька місяців у 1847 році, які зараз знаходяться в колекції музею Ягеллонського університету. Обидва були пов’язані з Фридериком Шопеном. На одному з них він зіграв під час свого перебування в Шотландії в 1848 році, а інший особисто відібрав і випробував на складі компанії для княгині Катажини Потоцької Браницьких. Прилади масового виробництва, як, наприклад, автомобілі, маркуються серійними номерами також на окремих компонентах. У випадку цих двох піаніно кілька років тому виявилося, що серійні номери компонентів не зовсім збігаються з основним номером, доступним назовні корпусу (після відкриття його кришки). Цифри всередині одного піаніно збігалися з основним номером іншого. І навпаки. Виникла підозра, що ці компоненти помилково переплутали під час обслуговування. Більш тривожною була версія про те, що оригінальний інструмент Шопена (шотландський, цінніший) намагалися підробити, зібравши його з частин другого примірника. Лише більш ретельне дослідження довело, що хтось дійсно свідомо поміняв ці основні цифри один з одним, і звідси їх невідповідність внутрішньому маркуванню. Серійні номери Pleyel надруковані чорною фарбою на дерев’яній підкладці. Фальсифікатор відшліфував їх наждачним папером, а потім металевими пробійниками відштампував нові (перевернуті). Лише порівняння цих номерів з оригінальними номерами на інших піаніно Pleyel викликало обґрунтовану підозру. Крім того, штампована трійка (3), яка використовувалася в підроблених серійних номерах, мала крій, невідповідний до трійки, що використовувалась у Франції (Ʒ), з пласким краєм у верхній частині. Хто і навіщо вчинив цю аферу, наразі невідомо. Чи це було під час війни, щоб не дати нацистам вивезти інструмент? А може, щоб вивезти інструмент із повоєнного Кракова? Ймовірно, все це відбувалося в 40-50-х роках минулого століття.

Останнє піаніно Шопена – те найцінніше

.У світі відомо більше десятка інструментів, прямо чи опосередковано пов’язаних із Шопеном, у тому числі інструменти, які композитор, випробувавши їх, відібрав у виставковому залі фабрики Плейля для друзів і учнів, про що свідчить його підпис у бухгалтерських книгах (бо його винагороджували комісією!), а іноді й на самому інструменті. Декілька з них збереглися в Польщі. Крім згаданого, найціннішим є останній інструмент Шопена, який знаходився в його квартирі на момент смерті власника. Придбаний у компанії шотландською аристократкою, ученицею та шанувальницею композитора Джейн Стірлінг, він був надісланий нею до Польщі в 1850 році до Людвіки Єнджеєвичової, сестри Фридерика. Звідси рукописний напис всередині чорнилом: pour Luise. Її спадкоємці продали інструмент Національному музею у Варшаві в 1924 році. Після війни музей передав інструмент Товариству ім. Фридерика Шопена і відтоді він є найціннішим експонатом Музею Фридерика Шопена в Палаці Острозьких.

Бенджамін Фогель

Materiał chroniony prawem autorskim. Dalsze rozpowszechnianie wyłącznie za zgodą wydawcy. 26 czerwca 2023