
Львов – центр польской музыкальной культуры долгого 19 века
Львов заслужил звание «самого музыкального из польских городов» благодаря как официальной концертной жизни, так и музыкальным салонам.
.В 19-м и начале 20-го веков вместе с Варшавой Львов был важнейшим польским музыкальным центром. Это было в период разделений, когда Варшава находилась во власти России, а Львов был крупнейшим польским городом под властью Австрии. Хотя Варшава была в четыре раза больше Львова в 1900 году, с населением более 680 000 человек, Львов, с населением чуть более 160 000 человек, часто оказывался конкурентоспособным городом с точки зрения музыкальной привлекательности, особенно потому, что до 1918 года только в Варшаве и Львове были польские оперные театры. Яркая музыкальная жизнь Львова, как и интеллектуальная, была связана с автономией, предоставленной полякам австрийскими властями (после почти 100 лет германизации) с конца 1860-х годов. Во Львове польский язык звучал не только в костелах, театре и музыкальной консерватории (как в Варшаве после 1869), но и в правительственных учреждениях, университете, политехническом институте, государственных гимназиях и начальных школах. Среди главных музыкальных заведений были оперный театр, которым во второй половине XIX века руководил Генрик Ярецкий – бывший ученик Станислава Монюшко в Варшаве, – и Галицкое музыкальное общество при консерватории, директором которого был Кароль Микули, ученик Фридерика Шопена в Париже.
Композиторы
.В первой половине XIX века во Львове активно работал Кароль Липинский, автор среди прочего трех симфоний и четырех концертов для скрипки. Вторая половина столетия связана с деятельностью Кароля Микули, польского пианиста и композитора армянского происхождения, в произведения которых входили фортепианные мазурки, полонезы и ноктюрны. Он написал три песенных цикла для голоса и фортепиано по мотивам немецкой поэзии и сольную кантату «Die Reue», посвященную Йоханнесу Брамсу. Он также написал Полонез, Op. 7, для трех скрипок, в средней части которого звучит «Еще Польша не погибла». Оперы были написаны и исполнены во Львове Генриком Ярецким и Мечиславом Солтысом, учеником Микули во Львове и Камиля Сен-Санса в Париже. Солтыс также приобрел известность как автор ораторий, в частности «Обеты Яна Казимира» (премьера: Львов, 1895), двух симфоний (Львов: 1897 и 1902) и Концерта для фортепиано минор (Львов, 1893). Ярецкий, в свою очередь, также написал, среди прочих, кантату Гуго для сольных голосов, хора и оркестра (Львов, 1877). Песни на польскую поэзию Станислава Невядомского, еще одного ученика Микули, пользовались огромной популярностью. В начале 20 века львовская публика тепло восприняла творчество композиторов Молодой Польши, среди которых Людомир Ружицкий жил во Львове с 1908 по 1912 год. В этот период кроме оперы «Болеслав Смелый» он написал симфонические поэмы, в частности «Ангеллы» (премьера: Львов, 1909) и «Варшавянка» (Львов, 1910). Кароль Шимановский многократно посещал город, и именно во Львове презентовал впервые свои песни «Пентесилия» для сопрано с оркестром, Op. 18 (1908), и Bunte Lieder (Красочные песни), Op. 22 для голоса и фортепиано (1912). Обе премьеры были исполнены с участием Станиславы Корвин-Шимановской, сестры композитора, проживавшей во Львове.
Оперный театр
.Начало постоянного театра достигает 1776 года. В нем ставились как драматические, так и музыкальные пьесы. Почти 100 лет в театре действовали два коллектива – немецкий (предоставленный Австрийским государством) и польский (по просьбе жителей), выступавшие с оркестром. С 1872 во Львове действовали только польские драматические и оперные коллективы. Среди известных концертмейстеров и капельмейстеров оркестра театра были Кароль Липинский, автор комедийной оперы «Ссора из-за спора» (Львов, 1814), а также Станислав Сервачинский и Августин Томаш Браун, тоже композиторы. В первой половине 19 века самой популярной оперой была «Забобоны, или Краковяне и Горяне» Кароля Курпинского (бывшего музыканта львовского театра), которая исполнялась с 1816 года как в Варшаве, так и во Львове. Автор обоих либретто, Ян Непомуцен Каминский, в течение нескольких лет занимал должность директора Польской сцены во Львове.
В 1842 году было построено новое здание театра фонда польского аристократа Станислава Скарбка. Зрительный зал мог вместить 1500 человек, что больше, чем в Большом Театре в Варшаве (построенном в 1833 году). В 1900 году во Львове официально открыли еще одно здание театра, спроектированное польским архитектором Зигмунтом Горголевским. Ранг события был сравним с открытием Варшавской филармонии в 1901 году. Эти впечатляющие постройки были проявлением польской культурной независимости, несмотря на отсутствие собственной государственности. Среди дирижеров львовской сцены были Генрик Ярецкий (1872–1900), затем Франческо (Францишек) Спетрино, Генрик Опенский, Людомир Ружицкий.
Популярными были оперы Станислава Монюшко. Львовская премьера «Галки» состоялась в 1867 году (варшавская – в 1858 году), а «Страшного двора» – в 1877 году (в Варшаве в 1865 году). Поскольку «Страшный двор» был снят со сцены российскими властями вскоре после премьеры в Варшавской опере, чтобы увидеть оперу без цензуры, до 1915 года варшавянам приходилось ездить во Львов. На львовской сцене состоялись мировые премьеры всех опер Генрика Ярецкого, автора, среди прочих, произведений «Миндове, король Литвы» (мировая премьера 1880 года), «Ядвиги, королевы Польши» (1886), «Возвращение отца» (1897) и «Барбары»; а также Мечислава Солтиса, автора таких произведений, как «Речь Посполитая Бабинская» (1905), «Мария» (1909), «Господин Любовник» (1924); а также оперы связного с Варшавой Зигмунта Носковского – «Ливия Квинтилла» (1898) и большинства сценических произведений активного в Кракове Владислава Зеленского, среди которых мировая премьера «Янека» состоялась в 1900 году по случаю открытия нового здания. В 1901 году во Львове состоялась польская премьера оперы «Манру» Игнация Яна Падеревского (менее чем через месяц после дрезденской премьеры), а в 1909 году – мировая премьера оперы «Болеслав Храбрый» Людомира Ружицкого.
Во Львове также состоялись польские премьеры шести опер Рихарда Вагнера: «Лоэнгрин» (1877), «Летучий голландец» (1903), «Риенцы» (1899), «Золото Рейна» (1908), «Зигфрид» (1907), «Гибель Гофмана» Жака Оффенбаха (1884), «Проданная невеста» Бедржиха Сметаны (1896) и «Тоска» Джакомо Пуччини (1903). До 1914 года львовская оперная труппа регулярно ездила на гастроли в Краков, где выступала ввиду отсутствия местного оперного театра.
Со львовской оперной сценой были связаны известные польские певцы, часто международного уровня, в частности, Тереза Аркова, которая также выступала в миланской Ла Скала, Адам Дидур и Гелена Збойнская-Рушковская, которая также пела в венской Хофопер, а также Юзеф Манн и Конрад Зави. Известной дивой львовско-варшавской оперной сцены была Янина Королевич-Вайдова, выступавшая в лондонском Ковент-Гардене и Королевской опере в Мадриде. Среди солистов украинского происхождения со львовской сценой были связаны Александр Мишуга и недолгое время Соломия Крушельницкая (певшая в Ла Скала). Все эти певицы выступали также в Варшавской опере. Марцелина Сембрич-Коханская, впоследствии многолетняя дева Метрополитен Оперы в Нью-Йорке, начала свое музыкальное образование во Львове и появлялась как гость на львовской сцене.
Инструментальная музыка, музыкальные общества
.В первой половине 19 века во Львове жили и выступали виртуозы скрипача Кароль Липинский и Станислав Сервачинский. Известным австрийским пианистом был Франц Ксавер Вольфганг Моцарт, сын Вольфганга Амадея, привезенный из Вены польской аристократией (он действовал во Львове до 1838 года). Он сочинял фортепианные произведения, в частности полонезы, для членов польских семей, таких как Баворовские, Жевуские и Скарбеки (родственники линии Скарбеков из Желязовой Воли). Среди приглашенных исполнителей во Львове были пианисты Мария Шимановская и молодой Юзеф Крогульский, скрипачи Жак Фереоль Мазас и Игнац Шуппанциг (учитель и друг Людвига ван Бетховена), а также певица Анжелика Каталани. В 1838 году во Львове дебютировал восьмилетний пианист Теодор Лешетицкий, происходивший из Ланьцюта, находившегося 150 километров оттуда.
Галицкое музыкальное общество (ГМО) было основано в 1838 году. Оно представляло инструментальную и ораториальную музыку с участием как профессионалов, так и любителей. Среди его руководителей были соучредитель Ян Рукгабер, польский пианист и композитор австрийско-французского происхождения (автор полонезов), Кароль Микули (1858–1887) и Мечислав Солтыс (1899–1929). На концертах ГМО во Львове выступали Ференц Лист (1847), Станислав Монюшко (1865), представив кантату «Фантомы» по мотивам второй части «Дед» Адама Мицкевича сразу после варшавской премьеры; Иоганнес Брамс с Йозефом Йоахимом (1880), Владислав Зеленский (среди прочих в 1885 году), Зигмунт Носковский (1889), Феликс Нововейский (1906), Людомир Ружицкий (1908). Два фортепианные концерта Генрика Мельцера-Щавинского (ми минор и минор) премьерированы в 1896 и 1898 годах, а позже исполнялись в престижных концертных залах Варшавы, Вены, Берлина и Парижа. Во Львове в 1909 году состоялась премьера оратории «Нахождение Святого Креста», а в 1913 году была представлена «Quo Vadis» Нововейского.
В 1902 году была основана Львовская филармония (в здании театра Скарбека) под руководством Людвика Геллера. В 1903 году состоялись концерты с произведениями Рихарда Штрауса, Густава Малера, Руггера Леонкавалло и Мечислава Карловича, а вскоре в Берлине состоялась польская премьера Симфонии ми минор «Возрождение», Op. 7. Среди дирижеров были Людвик Челянский и Генрик Мельцер-Щавинский.
Во Львове были основаны другие польские музыкальные общества, в частности: хор «Лютня» с 1881 года и «Эхо» с 1886 года. Собственные учреждения создала также украинская община (третья по численности после польской и еврейской) как общества «Теорбан» с 1870 года и «Боян» с 1890 года, с которыми были связаны украинские композиторы, такие как Станислав Людкевич, автор симфонической кантаты «Кавказ” (премьера: Львов 1914 года) и Василь Барвинский. В 1903 году как гость выступал Николай Лысенко, приехавший из Киева.
Более 30 римско-католических церквей (служивших польской общине) имели органистов, а иногда и хоры. Среди известных органных фирм была фирма, которой с 1876 руководил Ян Сливинский. Во время литургий в римско-католическом соборе исполнялись мессы Йозефа Гайдна и Вольфганга Амадея Моцарта (включая Missa brevis фа мажор), молитвы и священные произведения Кароля Курпинского (включая польскую мессу «На лестнице Твоей»), Станислава Монюшка (включая мессу ми-бемоль мажор) и Генрика Ярецкого. Реквием Моцарта ре минор также неоднократно звучало во Львове. Музыкальными руководителями Доминиканского костела были Сервачинский, Браун и Ярецкий (также в соборе).
Львов заслужил звание «самого музыкального из польских городов» как за свою официальную концертную жизнь, так и за свои музыкальные салоны. К самым известным принадлежал салон, который вела пианистка Леония Вильдова, в которой выступал Кароль Микули, и австрийский пианист Йозеф Кристиан Кесслер, также выступавший как декламатор. Можно было услышать декламацию поэта Корнеля Уейского. В свою очередь, у профессора Казимежа Твардовского, преподавателя философии Львовского университета и пианиста, выступала на фортепиано Гелена Оттавова вместе с известными певицами: Яниной Королевич-Вайдовой, Адой Сари и Зофией Дрекслер-Паславской.
Музыкальная консерватория
.Основой бурной музыкальной жизни Львова было музыкальное образование, способствовавшее воспитанию музыкантов и меломанов. До 1914 года Львов, с населением чуть более 200 000 человек, имел более 50 музыкальных школ разного уровня и размера. Начало крупнейшей консерватории города, Галицкого музыкального общества, достигает 1853 года. Школу возглавляли директора Галицкого музыкального общества. В 1906 году было построено новое, впечатляющее здание, спроектированное польским архитектором Владиславом Садловским. Львовская консерватория ГМО часто имела большее количество студентов, чем Музыкальный институт в Варшаве, который был в четыре раза больше (основан в 1861 году), действовавший в старом и тесном здании (например, в 1870 году во Львове было 199 студентов, а в Варшаве – 116; в 1904 году – 440 во Львове и 403 в Варшаве). Поляки из других городов и разделенной Польши часто приезжали во Львов для получения музыкального образования. Микули подготовил около 100 пианистов, обучая их секретам интерпретации произведений Шопена. Среди них были Рауль Кочальский, Мауриций Розенталь, Леония Вильдова и Владислав Вшелачинский, занимавший класс фортепиано. Александр Михаловский (между другими учитель Ежи Лефельда и Болеслава Войтовича) специально ездил во Львов из Варшавы на уроки из Микули. Под руководством Мечислава Солтыса обучались композиторы: Тадеуш Зигфрид Кассерн, Тадеуш Майерский, Адам Солтыс, Владислав Валлек-Валевский; дирижеры Адам Должицкий, Юзеф Лерер и Тадеуш Сигетинский; и музыковеды Здзислав Яхимецкий и отец Иероним Файхт. Другим известным учителем фортепиано был Генрик Мельцер-Щавинский, бывший ученик Теодора Лешетицкого в Вене. У Мельцера учились между прочими Гелена Оттавова (также преподавательница) и Мечислав Горшовский. Большинство вышеупомянутых оперных солистов учились у Валерия Высоцкого. Кроме того, наряду с Краковом, во Львове начались польские исследования в области музыковедения. В 1912 году Адольф Хибинский открыл первые лекции во Львовском университете, а в 1917 возглавил первую польскую кафедру музыковедения.
Традиции Шопена
.В 1910 году по случаю столетия со дня рождения Фридерика Шопена Львов стал главным польским городом для торжественных празднований. Бывшие ученики Микули – Мечислав Солтыс и Станислав Невядомский, были членами оргкомитета празднования столетия со дня рождения Фридерика Шопена, соединенного с Первым конгрессом польских музыкантов. Мероприятия включали четыре концерта в Филармонии, посвященные польской музыке XVI–XIX веков, Фридерику Шопену и современным польским композиторам. Среди пианистов были Мавриций Розенталь, Эрнест Шеллинг и Генрик Мельцер. Выступил Игнатий Ян Падеревский, а лекцию прочитала, среди прочих, Корнелия Левенгерц-Парнас, польская пианистка еврейского происхождения и бывшая ученица Микули, которая перед 1914 основала первый Музей Фридерика Шопена в Польше во Львове. На конгрессе также прошел конкурс композиций. В категории за лучшее фортепианное произведение победил Кароль Шимановский со своей Сонатой для фортепиано №1 в минор, Op. 8.
События 1910 года во Львове не только отметили столетие со дня рождения Шопена, но и стали большой патриотической демонстрацией сверхлокального характера, демонстрируя важность Львова как неформальной столицы польской культуры под разделениями, многие доказательства чего были заметны также в предыдущие десятилетия.








