„Una habilidad extraordinaria” de Ignacy Feliks Dobrzyński
Ewa BOGULA-GNIAZDOWSKA
El único rastro concreto de su amistad es el hecho de que, tras la muerte de Fryderyk Chopin, Ignacy Feliks Dobrzyński compuso, en homenaje al destacado compositor polaco, la Marcha fúnebre por la muerte de Fryderyk Chopin, op. 66.
.Ignacy Feliks Dobrzyński: el pianista, pedagogo, director de orquesta y uno de los mayores sinfonistas polacos de la primera mitad del siglo XIX, además de compañero de colegio de Fryderyk Chopin, a cuya sombra sigue permaneciendo. Procedía de Romanów, en Volinia, donde nació en 1807 y donde comenzó su aventura musical. Posteriormente, al igual que Chopin, el joven Ignacy continuó su educación musical bajo la tutela de Józef Elsner en Varsovia.
Dobrzyński llegó a Varsovia en 1825 y comenzó a recibir clases particulares de Elsner. Al año siguiente continuó sus estudios bajo su tutela, ya como alumno de la Escuela Superior de Música. La colaboración con el profesor de música debió de ser muy satisfactoria, como lo demuestra la excelente valoración que Elsner hizo de sus resultados como alumno, anotada tras el primer examen, el 17 de julio de 1827, con el comentario: „capacidad extraordinaria”.
Desgraciadamente, no sabemos cómo eran sus relaciones con su compañero de estudios, Fryderyk Chopin. Lo que es seguro es que ambos alumnos de la Escuela Superior debían conocerse y seguramente tuvieron la oportunidad de familiarizarse con sus obras. Sin embargo, no se conserva ninguna correspondencia entre estos músicos ni otras fuentes que nos ayuden a saber más sobre la relación entre ambos, por lo que las suposiciones sobre un posible contacto más estrecho entre ellos siguen siendo pura especulación. La única prueba concreta de su amistad es el hecho de que, tras la muerte de Chopin, Dobrzyński compuso la Marcha fúnebre por la muerte de Fryderyk Chopin, op. 66, en homenaje al destacado compositor polaco.
Pero volvamos a Dobrzyński y a los inicios de su carrera artística. El compositor, de dieciocho años, al acudir a su primera cita con Elsner en Varsovia, llevaba consigo dos obras excepcionales compuestas antes de su llegada a la capital del Reino de Polonia: la Obertura concertante en re mayor, op. 1, y el Concierto para piano en la bemol mayor, op. 2. Cabe suponer que estas obras, compuestas probablemente en Winnica, donde Dobrzyński vivía con su familia antes de mudarse a Varsovia, estaban destinadas a ser la „tarjeta de presentación” artística del joven creador y a ayudarle a entrar con fuerza en los escenarios de la capital.
Especialmente la segunda de las composiciones mencionadas ocupa un lugar importante en la historia de la música polaca. En la primera década del siglo XIX, el concierto para piano era un género poco elegido por los compositores, aunque, al mismo tiempo, las obras que se conservan de este género eran, en general, de gran calidad artística. Aparte de Dobrzyński y Chopin, en aquella época solo unos pocos compositores escribían conciertos para piano en nuestras tierras, como Feliks Janiewicz, Franciszek Lessel, Józef Deszczyński, Wojciech Sowiński y Józef Krogulski. Es más, todo parece indicar que la composición de Dobrzyński se creó unos años antes de los hoy muy conocidos Conciertos en mi menor y fa menor de su famoso contemporáneo.
Ignacy Feliks Dobrzyński, en su Concierto para piano en La mayor, op. 2, al igual que otros compositores polacos de la época, se vio sin duda alguna fuertemente influenciado por la moda de componer en estilo brillant que imperaba a principios del siglo XIX. Como es sabido, los compositores polacos conocían los logros concertísticos de Ignaz Moscheles, Ferdinand Ries o Johann Nepomuk Hummel y se inspiraban en su obra. La tendencia a referirse al estilo brillant condujo, en los primeros treinta años del siglo XIX, a un renacimiento de la tradición del clasicismo musical y al auge de los recursos virtuosísticos. Los conciertos en estilo brillant se caracterizaban precisamente por el uso de elementos virtuosos y la exhibición de bravura con una pequeña participación de la orquesta. Esto no significa en absoluto que los conciertos para piano polacos de la época se caracterizaran exclusivamente por un estilo temerario, sino que combinaban elementos formativos de virtuosismo, lirismo e influencias clásicas.
El Concierto para piano en La bemol mayor, op. 2, de Dobrzyński es uno de los conciertos polacos mejor instrumentados de la primera etapa de desarrollo de este género. Sin duda, la experiencia del compositor en el trabajo con una orquesta más grande fue importante. La destreza de Dobrzyński en este ámbito pudo ser no solo el resultado de haber aprendido a tocar el piano y el violín en paralelo desde muy joven bajo la tutela de su padre, sino también del contacto continuo y cercano con la orquesta de Romanów, donde su padre, Ignacy, era director de orquesta en la residencia del conde Iliński. Como señaló el hijo del compositor, Bronisław Dobrzyński, en la primera monografía sobre su padre [1893], „a menudo, durante los ensayos, [él] se metía en el círculo de los músicos y observaba con entusiasmo cada instrumento por separado, bombardeando al intérprete con preguntas y captando con avidez el tono de cada instrumento, su carácter y su finalidad, así como la técnica”. Cabe añadir que, precisamente a través del conde Iliński, Dobrzyński intentó unos años más tarde obtener el permiso para dedicar su composición al zar Nicolás I, escribiéndole en una carta del 9 de junio de 1828: „Te ruego que intercedas para que se me conceda permiso para dedicar la primera parte de mi obra musical, es decir, el Concierto n.º 1, al emperador”. En aquella época, esta petición era una práctica habitual entre los compositores, que esperaban que el permiso para dedicar su obra, por ejemplo, al gobernante reinante, contribuyera a elevar el prestigio del creador y a difundir su obra. En el caso de Dobrzyński, estos esfuerzos fueron claramente infructuosos, ya que la obra no se interpretó ni se publicó durante la vida del compositor.
El Concierto en La bemol mayor consta de tres partes: Allegro moderato, Andante espressivo y el final Rondo. Vivace, ma non troppo. Especialmente interesante resulta la segunda parte (Andante espressivo) y el tipo de recitativo que aparece en ella, basado en un patrón rítmico constante y repetitivo de la orquesta, lo que evoca asociaciones con un recitativo similar, que utiliza un fondo tremolado de la banda, en el Larghetto del Concierto en fa menor, op. 21, de Chopin. Esta coincidencia, así como otras similitudes en el plano musical de las obras, llevaron a algunos oyentes e investigadores a sugerir que tal vez Chopin se inspiró en la obra de Dobrzyński, compuesta poco antes, e incluso que Dobrzyński participó en la instrumentación de los conciertos de Chopin.
Hoy en día es difícil saber qué ocurrió realmente. Sin duda, una explicación podría ser la similitud de las soluciones musicales, en las que tanto Dobrzyński como Chopin podrían haberse inspirado. El modelo para ambos compositores y las partes libres de sus conciertos podría haber sido una solución similar del Concierto n.º 3 en sol menor de Ignaz Moscheles o el Concierto n.º 3 en do sostenido menor de Ferdinand Ries de 1812.
En el contexto de la recepción de la obra de Dobrzyński y la posible inspiración de Chopin en ella, cabe mencionar que el Concierto en La bemol mayor, op. 2, probablemente no se interpretó ni una sola vez en su forma completa durante la vida de ambos compositores. Sin duda, en aquella época se produjeron interpretaciones semiprivadas, por ejemplo, en una formación orquestal de cámara con la participación de un solista. Al fin y al cabo, en Varsovia se utilizaban interpretaciones previas al estreno similares para los conciertos de Chopin. Su Concierto en fa menor se interpretó oficialmente por primera vez el 17 de marzo de 1830 en el Teatro Nacional, pero la primera interpretación fue precedida por dos ensayos semiprivados, en febrero de ese año y a principios de marzo, cuando, según se dice, la élite musical de Varsovia de la época, entre ellos Józef Elsner, Karol Kurpiński y Wojciech Żywny, se reunió en el salón de los Chopin. La parte de la orquesta fue interpretada por una formación de cámara y, por supuesto, el compositor tocó el piano.
Si se supone que las fuentes están completas, ¡el público tuvo que esperar 162 años para el estreno oficial del Concierto en La bemol mayor, op. 2, de Dobrzyński! Afortunadamente, se ha conservado hasta nuestros días el manuscrito casi completo de la obra, escrito de puño y letra por el compositor (autógrafo musical), lo que ha permitido, con bastante retraso, la interpretación de la obra. La primera interpretación pública contemporánea de la obra (en la versión de Kazimierz Rozbicki) tuvo lugar el 10 de septiembre de 1986 en el XX Festival de Piano Polaco de Słupsk. El solista fue Paweł Skrzypek y el director de la Orquesta de Cámara de Słupsk fue Zdzisław Siadlak. La primera grabación del Concierto la realizó Jerzy Sterczyński junto con la Orquesta Sinfónica de la Filarmónica de Rzeszów.
Actualmente, podemos disfrutar de nuevas grabaciones de la obra. En los últimos años, Howard Shelley, por ejemplo, ha recurrido a la composición. Este músico editó el arreglo de Krzysztof Rozbicki, y el resultado fue la interpretación bajo su dirección y la grabación del Concierto por Philipp Giusian y la Sinfonia Varsovia, grabada y publicada por el Instituto Nacional Fryderyk Chopin en 2020.
.Hoy en día, también se puede conocer la obra excepcional de Dobrzyński a través de una publicación extraordinaria. La edición limitada y numerada a mano del facsímil del manuscrito (una reproducción lo más fiel posible de la fuente original en forma impresa) del Concierto para piano en La bemol mayor de Ignacy Feliks Dobrzyński, procedente d
e la colección de la Sociedad Musical de Varsovia, ha sido publicada recientemente por el Instituto Nacional Fryderyk Chopin. Esperamos que tanto las grabaciones como los autógrafos del compositor sean del agrado de los amantes de la música polaca del siglo XIX. Al fin y al cabo, cuando se trata de disfrutar de la belleza de la música, lo importante no es qué obra fue la primera, sino si nos emociona y nos impacta. Creemos que los conciertos de Chopin y Dobrzyński ocupan, o quizá ocuparán, un lugar importante en su biblioteca musical o en su lista de reproducción virtual.
